lunes, 29 de agosto de 2011

Tenjō Tenge



Tenjō Tenge (天上天下? lit. Cielo y Tierra o A lo largo del Cielo y la Tierra) es un manga creado por Ōgure Ito, más conocido por Oh! Great. El título posiblemente está basado en la frase dicha por Buda cuando nació: "Sólo se honra en el cielo y tierra" (天上天下唯我独尊 Tenjō Tenge Yuiga Dokuson?).1 La historia principalmente enfoca a los miembros del Club Juken y el grupo opositor, el consejo Disciplinario, que es dirigido por un estudiante en una escuela dedicada a las artes marciales. Como la historia revela, ambos grupos tendrán batallas en curso, que se han dejado sin resolver por cientos de años.
El manga ha tenido notable éxito, siendo licenciado en varios países, incluyendo su distribución a países hispanohablantes como Argentina,2 España,3 y México.4 El manga, aún en publicación, fue adaptado a un anime de 24 episodios y un año después se lanzaron dos OVA. Existe también un especial de televisión que narra la historia del Club Jūken. El manga llegó a su fin en la edición del 19 de Agosto del 2010 de la Ultra Jump. Se anunció que en la 12° edición de dicha revista, se publicará un capítulo especial del manga.
La romanización original del título de la serie es Tenjho Tenge, aunque se desconoce la razón, lo más probable es que se deba a un error, confundiéndose Tenjho por Tenjoh5 (manera común de romanizar vocales largas).6

Argumento

Sōichiro Nagi y Bob Makihara son dos estudiantes que han tomado el control de 99 colegios a través de sus puños, escogiendo la academia Tōdō como la número 100, pero se encuentran con que en este lugar hay personas mucho más fuertes que ellos. Esto se debe a que Tōdō fue fundada con el propósito de convertirse en un lugar donde mantener vivas las artes marciales de antaño. Ellos se encuentran con Maya Natsume, quien es la capitana del último club que se interpone ante el control total del Consejo Disciplinario, el Club Jūken. Cada año los diferentes grupos pelean por el control de la escuela, aunque antes de empezar, ya el Consejo Disciplinario ha empezado a destruir a sus opositores.
Tenjō Tenge es una historia que utiliza una estructura dramática bajo la forma de segmentos, que es común para este medio. Oh! Great emplea a menudo las técnicas literarias del retroceso y de tiempos pasados para alargar el argumento. Estas técnicas se utilizan para hacer cumplir la noción del determinismo, que se utiliza a través de la historia. Mucho del combate usado en Tenjō Tenge abarca muchos conceptos filosóficos y estratégicos que se utiliza en artes marciales japoneses, tales como kiai, aiki, y maai. El manga y el anime siguen el mismo argumento, aunque hay diferencias. Una de estas diferencias es que el anime (y el manga en la versión de Estados Unidos) atenuó el contenido sexual y dialecto vulgar del manga japonés original. Otra diferencia, es que el color de cabello de algunos de los personajes en el anime no son los mismos a los representados en las cubiertas de los manga.




Personajes

Artículo principal: Personajes de Tenjō Tenge

  • Este joven entusiasta, prepotente y delincuente es descendiente de una familia de exorcistas que conseguían encerrar a demonios en su interior para destruirlos (magabarai (凶祓? los que capturan demonios siendo demonios)). Dicha familia es odiada por todo el mundo, pero Nagi ha sido capaz de convertir ese demonio en un dragón, otorgándole una gran fuerza y resistencia. Pero las secuelas de su infancia que lo atormentan hacen que él junto a Bob, su mejor amigo, vayan de escuela en escuela derrotando a los oponentes más fuertes y haciéndose con el control de hasta 99 escuelas, hasta que llegan a la Tōdō. Él es vencido por Maya Natsume ya que ésta, al ver el caos que estaban causando en la escuela, decidió luchar contra él para ponerlo en su lugar. Sin embargo cuando lucha con Maya, ésta lo envía de un golpe al edificio contiguo, cayendo en el baño de las damas donde Aya, hermana de esta última, se estaba bañando. Al recobrar un poco el sentido se da cuenta de que ha caído justo encima de la chica y cuando ella también recobra el sentido, al ver a Sōichirō le dice: "Tú vas a ser mi esposo, te casarás conmigo". Desde ese momento es constantemente "perseguido" por ella. Nagi encontrará allí algo por lo que luchar y hacerse más fuerte: Maya. Su estilo de lucha es callejero y así lo conserva a pesar de aprender artes marciales. Él está profundamente enamorado de Maya desde el primer día que la vio y lo confiesa en la serie.
 

Hermana menor de Maya y Shin. Es de primer año en Tōdō, pero es una luchadora con la técnica del Ryūgen, con el cual puede ver a través de muchas cosas, así como el pasado y el futuro. Al igual que su hermano Shin, es capaz de activar el poder de la katana Reiki. Aya se enamora de Nagi en el momento que se ven por primera vez, pidiéndole matrimonio en el acto. Hará todo lo posible para que él se fije en ella. Incluso llega a tener celos de su propia hermana, Maya, debido a que ésta besa a Sōichirō en una ocasión, colocándola así como su rival por él.
 

Este chico de ascendencia africana es toda una máquina de músculos. Gran amigo de Nagi, entre los dos son capaces de hacerse con 99 escuelas gracias a su fuerza. Bob tiene una novia, Chiaki, siendo ella es una de las primeras razones por la cual se une al Jūken. Bob basa su estilo de pelea en el capoeira. Bob no acepta la proposición de Mitsuomi de aliarse con él, y se queda junto a Maya.
Maya Natsume (棗 真夜?); seiyū: Aya Hisakawa.

 

Es una estudiante de tercer año en la academia Todō. Es una experta luchadora, capaz de alterar su aspecto a su voluntad, usualmente cambiándolo al de una niña para ahorrar energía. Maya es de la familia Natsume, siendo la hermana mayor de Aya y la hermana menor de Shin. Pese a su potencial, no posee técnicas especiales como el Ryūgen (龍眼 ojo del dragón?) de Aya. Siempre está junto a Masataka, compañero en el Jūken y el resto de los miembros, Nagi, Bob y su hermana. En el pasado, fue la novia de Mitsuomi Takayanagi, actual presidente del Consejo Disciplinario. Debido a la rivalidad entre él y su hermano, se produce una pelea en la cual Shin pierde la vida aunque logra restarle tiempo de vida a Mitsuomi. Maya aún siente algo por él, pero renuncia a su amor para vengar a Shin.
Masataka Takayanagi (高柳雅孝?); seiyū: Tomokazu Seki.

 

Descendiente de la mejor familia en artes marciales, Masataka es el hermano menor de Mitsuomi. Pese a que no es tan fuerte como su hermano, Masataka tiene un poder impresionante cuando se enfada o la situación lo requiere, siendo el mejor alumno de Maya. Están en el segundo año y siempre ha estado junto a Maya y está enamorado de Aya. Al estar al lado de Maya para aprender las artes marciales, se opone a su hermano Mitsuomi, rompiendo la relación que los unía.

Contenido de la obra

 

Manga

El manga de Tenjō Tenge fue publicado por primera vez en la revista mensual Ultra Jump, por la editorial Shueisha en 1997. Escrito por el mangaka Oh! Great, conocido por crear cómics pornográficos,7 el manga lleva 18 tankōbon.8 Dos veces por año, Shueisha publicaba un takōbon de Tenjō Tenge de cinco capítulos. Tenjō Tenge ha sido licenciado por la editorial norteamericana CMX, quienes forman parte de DC Comics. La versión de CMX fue editado para ser categorizado para "adolescentes" y poder ser distribuido en Estados Unidos".9 De acuerdo con CMX, estos cambios fueron hechos en conjunto con Shueisha y el creador original, quien examinó detalladamente cada volumen que reeditaba CMX.9 10 El manga es popular tanto en Japón como Estados Unidos, manteniéndose dentro del top 20, según Tohan y Diamon Comic respectivamente.11 12 13 14 Ha sido licenciada también por Norma Editorial para su distribución en España, bajo el título de Del Cielo al infierno;3 y por Grupo Editorial Vid, para su distribución en México.4 y también ha sido licenciado por editorial Ivrea para su distribución en Argentina Ya por parte de la casa editora en Japón ha anunciado que el último tomo y edición será la del tomo de Septiembre, en donde llegará a su final definitivo el día 22 de Agosto.15


Anime

 

Véase también: Episodios de Tenjō Tenge
La serie de anime Tenjō Tenge fue dirigida por Toshifumi Kawase, realizada por Madhouse Studios, y producida por TV Asahi y Avex. Con un total de veinticuatro episodios, fue transmitida en TV Asahi en Japón los martes desde el 1 de abril al 16 de septiembre de 2004.16 Estos episodios fueron, meses después, divididos en ocho volúmenes. Dos episodios adicionales fueron estrenados el 16 de marzo de 2005 y lanzados en forma de OVA bajo el nombre de Tenjō Tenge: Ultimate Fight. El anime sigue fielmente la historia del manga, pero al ser transmitida mientras ésta aún se mantenía en publicación, se decidió dejar la serie con un final abierto, además de que se atenuó más las escenas con contenido sexual.17 Ha sido traducido al idioma inglés, francés, alemán, español (españa) y tagalo. La serie de anime ha sido licenciada en Estados Unidos por Geneon Entertainment. Ellos lanzaron la serie en DVD excepto las OVA y el especial llamado Tenjō Tenge: The Past Chapter, que es un resumen de la historia del inicio del Club Jūken.18 La música del anime, que incluye canciones de fondo y temas, fue compuesto e interpretado por varios artistas. Como m.c.A·T quienes se encargaron del opening, "Bomb a Head"; y Aiko Kayo, del ending "Te quiero mucho" (愛してね♥もっと Aishitene motto?). En 2004, Avex lanzó la banda sonora original de la serie.19 20 En 2005, Avex lanzó dos álbumes Image song.21 22 Para el especial, el ending fue "Makenai" interpretado por Minori Chihara.  

Recepción

El manga de Tenjō Tenge es descrita como una "...atractiva mezcla de acción-comedia con un gran argumento oscuro y violento por momentos".23 Es también conocido por su violencia, desnudos espontáneos y algunas escenas de sexo explícito.24 Aunque su creador, Oh! Great, es conocido por sus trabajos de sexo y violencia,25 aquí no se agregan indiscriminadamente. Oh! Great usa las escenas de sexo en aspectos importantes de la historia, mostrándolos como un motivador positivo y negativo.7 Hace a menudo que sus personajes contemplen el significado y la importancia de la lucha así como el significado de la fuerza. Esta deliberación consciente del razonamiento subjetivo y de la verdad objetiva entre los personajes es el aspecto más imprescindible de la historia y se considera "extraña" para el manga.26 Los lectores pueden encontrar la narrativa de Oh! Great como ocasionalmente difícil de seguir y a veces se desarrolla lentamente.27 28 Puesto que el manga es maduro en naturaleza, un crítico encontró las escenas de sexo y desnudos como inquietantes.24 Las ilustraciones en Tenjō Tenge son consideradas por muchos "notables", aún más tras el tercer volumen por algunas inconsistencias con los primeros dos.24 Oh! Great es conocido también porque sus personajes tienen proporciones poco realistas a su cuerpo, y Tenjō Tenge no es diferente. La mayoría de los personajes femeninos presentan "...grandes senos..."29 y los masculinos, "músculos extraordinarios", pero esto ayuda a las personalidades de los personajes, facilitando sus distintas características.30 En conjunto, Tenjō Tenge ha sido bien recibido, vendiendo alrededor de 10.7 millones de copias.31 El anime de Tenjō Tenge es descrita como una versión que sufrió pequeños cambios respecto al manga original, pero mantiene la historia de su predecesora.25 Varias de las escenas de desnudos fueron eliminadas, pero fueron rehechas como "insinuaciones sexuales", muestra de escotes, y upskirt.32 Puesto que el anime es una adaptación cercana al manga, la crítica del diagrama es comparable a éste. Algunos críticos sentían que el anime fue manejado de una manera frenética, realizando una conclusión insatisfactoria, incluso con la OVA.33 34 La animación hecha por Madhouse es considerada como eficiente. Utilizaron colores vibrantes y brillantes, fondos sólidos y una variedad de detalles que no se perdían durante el movimiento,23 pero utilizando, en algunos casos, repetidas escenas entre personajes.32 La animación hecha durante las escenas de lucha se hace en tiempo real y se hace tan cerca a la realidad como sea posible mientras que todavía dobla, y a menudo viola, las leyes de la física.35 Las primeras escenas son probablemente las "...más intensas en animes recientes".29 La calidad de la animación en estas escenas cae algo en un cierto plazo, pero la acción todavía mejora en medio de la lucha. En resumen, el anime está considerado sobre el promedio, pero sufre una carencia de una buena conclusión. Principalmente porque el anime cubrió solamente una parte de la historia original.33 La banda sonora original para Tenjō Tenge es considerada buena. La mayor parte de la música mantiene coordinación dentro del anime, aunque algunos revisores los encontraron algo repetitivos.30 36 Algunos encuentran las canciones dramáticas como "insatisfactorias, pero bien ejecutadas".37 Para muchos, el punto culminante de la banda sonora es m.c.A·T's con "Bomb A Head!", que forma parte del opening. Fuente: Wikipedia.  

jueves, 25 de agosto de 2011

Afro samurai



Afro Samurai (アフロサムライ Afuro Samurai?) es una mini serie de anime u OVA de los estudios GONZO. La historia gira en torno a un samurái con peinado afro que busca la venganza.
El productor de esta serie japonesa es Samuel L. Jackson, él mismo hace la voz del protagonista. La trama de esta serie es muy violenta, con toques de humor y mucha acción, pero sobre todo mucha sangre. Está enfocada hacia un público adulto por su contenido y escenas. Solo consta de 5 capítulos.
Costó alrededor de 1 millón de dólares la producción de cada capítulo de esta serie.



Historia

Un guerrero invencible, una venganza, un hombre que es más que una leyenda. Un samurái negro con un abundante peinado afro es el protagonista de esta historia de muerte y venganza, nuestro protagonista es conocido como afro samurái o afro para los amigos, en realidad para el único amigo que tiene, un ninja negro de buen corazón, que lleva todo el ritmo del Bronx, en su forma de hablar y moverse, llamado Ninja Ninja. Afro recorrerá este mundo tal vez futurista mezcla del Japón feudal con el oeste americano y algo de los barrios negros de Nueva York. Un mundo donde la violencia manda y las armas son el alma de la gente. Existe el reto de ser el Nº1 del mundo, un hombre intocable considerado un dios por ser el más fuerte del mundo. Existen dos cintas que son portadas por los dos mejores guerreros la del Nº1 y la del Nº2.
El padre de Afro supo ser el que ostentaba aquel grandioso título, ser el Nº1 del mundo, hasta que un trágico día Justice, el hombre que tenía la cinta del Nº2, reta al padre de Afro y en una feroz batalla lo asesina delante de Afro de la forma más trágica. Por lo que el protagonista jurará venganza y crecerá para convertirse en el segundo hombre más fuerte del mundo y así poder ser el único que podrá retar al Nº1, para derrotarlo y de esta manera vengar la muerte de su padre. Afro a diferencia del Nº1, sí puede ser retado por cualquiera que quiera tener la cinta del Nº2, lo que le traerá una vida llena de violencia y asesinatos sin fin donde todos, ladrones, bandoleros, caza recompensas y monjes maníacos querrán su cabeza, en cualquier lugar a donde vaya le será muy difícil encontrar la paz, ya que sólo lo rodea la muerte.

Realización

Lo llamativo de esta serie es que se estrenó primero en USA y Canadá donde se emitió a través de Spike TV, a principios del 2007 para luego emitirse en Japón. Esto se debió a que la serie es una producción hecha para captar al mercado estadounidense. Fue hecha íntegramente en Japón por Gonzo, que le compró los derechos a un ignoto mangaka, llamado Takashi Okosaki, el manga original se publicó en una pequeña revista independiente Nou Nou Hau, revista propiedad del mismo Okosaki entre otros colegas. El hecho de que esté hablada en inglés le da un estilo más western hollywoodense bastante novedoso. Entre las voces principales se encuentra ni más ni menos que Samuel L. Jackson, como Afro y también como Ninja Ninja, Ron Perlman (Hellboy) como Justice y Kelly Hu (Lady Deathstrike en X-men 2).

Cada capitulo es una obra de arte en sí mismo, la ambientación hace recordar mucho a dos de los cortos de Animatrix, Program (el de samuráis) y la animación a World record (el del corredor). Las escenas de acción no escatiman en sangre y la espectacularidad de las peleas lleva a no poder sacarle los ojos de encima, sobre todo a la primera escena de lucha aérea (por arriba de las nubes) en una serie de samuráis. Afro es capaz de cortar misiles y proyectiles de todo tipo. La serie esta novedosamente musicalizada con hip hop de fondo sobre las peleas, el soundtrack fue realizado por el músico RZA( Wu Tang Clan ). La serie da para una continuación o para varias mientras Afro lleve una de las dos cintas siempre habrá alguien que busque su cabeza. -->

Personajes principales

  • Afro:
 

Cuando era pequeño, Afro tuvo que presenciar la muerte de su padre en manos de Justice. Más tarde fue acogido en una escuela donde le enseñaron a perfeccionar su técnica del manejo de la espada. Cuando estuvo listo, obtuvo la cinta número 2 y se fue en busca de Justice para arrebatarle la cinta número 1 y vengar la muerte de su padre.
    Justice:



    Justice es el hombre que mató al padre de Afro ante sus ojos cuando tan sólo era un niño. Es un experto pistolero y posee un tercer brazo en su espalda para vencer a los luchadores más desprevenidos. Cuando le robó la cinta número 1 al padre de Afro, se retiró a la cima de un monte a esperar a que Afro llegara.
      Ninja Ninja:

       

      Ninja Ninja es el amigo imaginario de Afro(su alter ego), siempre lo acompaña a todas partes. Aparece por primera vez cuando Afro le arrebata la cinta número 2 a su maestro y pierde a sus compañeros de la escuela. Al contrario que Afro, Ninja Ninja nunca se está quieto y se pasa todo el rato hablando aunque Afro casi nunca le conteste.
        • Jinno
         

        Jino fue uno de los compañeros de Afro en la escuela samurái, aunque siempre se trataron más como hermanos. Guarda un gran rencor hacia Afro pues lo ve como el culpable de la muerte de todos sus amigos y de su maestro, a quien Afro terminó asesinando para quedarse con la cinta del número 2. Después de eso, cayó por un precipicio pero fue rescatado por el grupo de los 7 Vacíos y su cuerpo gravemente dañado fue reconstruido como un cyborg asesino. Su estilo es muy diferente al de Afro, pues usa 2 espadas. Lleva siempre una máscara de osito de felpa en honor a sus compañeros y para ocultar su terrible aspecto de cyborg.
          • Okiku:
           

          fue una compañera de escuela de Afro cuando era niño. Después de la muerte de sus compañeros, Otsuru fue acogida junto con Jino por el clan de los 7 Vacíos y fue entrenada como una ninja. Cuando Afro cae de un precipio, ella lo acoge en su posada para poco a poco extraerle sus recuerdos de la niñez para poder copiarle sus técnicas. Muere a manos de uno de los monjes cuando se rebela contra el clan.
            • Clan de los 7 Vacíos:


            Son un grupo bien organizado de monjes asesinos quienes desean llegar a ser dioses con la cinta del número 1, por lo que siempre tratan de quitarle la cinta del número 2 a Afro. En general, no tienen escrúpulos para tratar obtener su objetivo. Utilizan desde la clonación humana hasta el uso de tecnología robótica en su afán por vencer a Afro.

              Otros Estrenos

              En enero de 2009, se lanzó una película de Afro Samurái; bajo el nombre de Afro Samurai Resurrection. Samuel L. Jackson fue Afro (además de ser el productor ejecutivo de la película); Lucy Liu le puso voz a Sio, la seductora villana a la que se enfrentará de Afro. Mientras que Mark Hamill interpreto a Bin, el sirviente y protector de Sio. Yuri Lowenthal, regresará en el rol de Jinno, el guerrero con cabeza de osito. Igual que la vez anterior, Gonzo y Funimation trabajaron juntos para esta nueva película.
              Para la misma fecha se lanzó también un juego para Xbox 360 de Microsoft, y para PlayStation 3 de Sony, desarrollado por Namco Bandai Games.

              Lista de Episodios

              1.- Venganza
              2.- Intérprete de sueños
              3.- El clan Empty Seven
              4.- Duelo
              5.- Justice

              H.O.T.D



              Highschool of the Dead (学園黙示録 High School of the Dead , lit. Apocalipsis en el Instituto / Preparatoria de los Muertos?) es un manga escrito por Daisuke Sato e ilustrado por Shouji Sato, publicado en Monthly Dragon Age de Fujimi Shobo desde septiembre de 2006. El manga estuvo congelado entre el final de 2008 y marzo de 2010,1 y entre mayo y julio de 2010. Una adaptación en anime producida por MadHouse2 salió al aire en Japón el 5 de julio de 2010 por la televisora por cable AT-X con un total de 12 episodios, el 27 de abril de 2011 salio una OVA con el volumen Nº 7 del manga, de tirada limitada titulado Drifters of the Dead (de los muertos).3
              La serie sigue a un grupo de estudiantes de secundaria de Japón atrapados en medio de un Apocalipsis zombi.

               

              Sinopsis

              El mundo ha sido expuesto por una enfermedad mortal que transforma a los humanos en zombis. En Japón, varios estudiantes de la escuela Fujimi y la enfermera escolar se unen para sobrevivir al apocalipsis. La historia sigue a Takashi Komuro -uno de los estudiantes que sobrevivió al brote inicial- junto con algunos amigos que intentan mantenerse con vida mientras buscan a sus familiares.


               

              Personajes

              A continuación se describirán brevemente a los personajes principales, y se nombrarán a los seiyū de la versión original japonesa:
              Takashi Komuro (小室 孝 Komuro Takashi?) 
              Seiyū: Junichi Suwabe, Hitomi Harada (niño)
              El protagonista principal. De 17 años, se encontraba cursando segundo antes del desastre. Él es probablemente el primero del grupo en percatarse de los zombis. Tiene un carácter bastante amable y servicial con sus amigos, pero en presencia de gente que desee dañar a sus seres queridos se vuelve agresivo.
              Rei Miyamoto (宮本 麗 Miyamoto Rei?) 
              Seiyū: Marina Inoue
              Una de las protagonistas femeninas, se encuentra repitiendo curso por culpa de un conflicto con el profesor Shido. Amiga de la infancia de Takashi, le prometió a éste que una vez que cumpliesen una edad se casarían; promesa que no cumplió (debido al desinterés de Takashi en la etapa previa a la historia), pues empezó a salir con un compañero de clase, Hisashi (uno de los mejores amigos de Takashi).
              Saeko Busujima (毒島 冴子 Busujima Saeko?) 
              Seiyū: Miyuki Sawashiro
              Líder del club de kendo de su escuela y última campeona nacional de la misma disciplina, cursa tercero antes de los eventos principales. De apariencia seria y callada, protege a sus compañeros en múltiples ocasiones (mención especial al caso de Shizuka, la enfermera, pues no habría logrado escapar del instituto si no hubiese sido por ella); aún y así, el hecho de luchar y ver sangre le provoca un intenso placer que, como bien ella admite y a diferencia de Takashi y Kohta, proviene de años antes de la historia principal. Tiene un carácter muy maduro, aunque a veces se comporta de manera muy atrevida.
              Saya Takagi (高城 沙耶 Takagi Saya?) 
              Seiyū: Eri Kitamura
              Amiga de la infancia de Takashi, cursa segundo en el mismo instituto que el resto. Debido al éxito de sus padres en sus respectivos empleos, se siente obligada a ser la estudiante "perfecta" para satisfacerlos, y de ahí su carácter orgulloso y presumido. Por sus frecuentes cambios de humor en presencia de Kohta o de Takashi, además de por su peinado, este personaje es una clara muestra de tsundere.
              Kouta Hirano (平野 コータ Hirano Kōta?) 
              Seiyū: Nobuyuki Hiyama
              Segundo y último miembro masculino del equipo, va a la misma clase de Saya. De aspecto burlesco y sin tener éxito académico, deportivo ni social, presenta la personalidad típica de un otaku. Cobarde e ingenuo al principio.
              Shizuka Marikawa (鞠川 静香 Marikawa Shizuka?) 
              Seiyū:Yukari Fukui
              La enfermera de la escuela. Presenta un cuerpo exuberante y (en la mayoría de los casos) una actitud despreocupada e infantil. Claramente tiene edad suficiente para conducir, hecho que permite al grupo escapar en autobús del instituto.
              Zombis/"ellos"
              Son los antogonistas principales de la serie. Nadie sabe de donde vienen o qué son, pero está claro que no son humanos. De escasa inteligencia y gran lentitud, aunque muy fuertes y resistentes, son ciegos pero sensibles al sonido (como descubre Saya). Para matarlos, se les debe atacar en la cabeza: un disparo al corazón no es suficiente.

              Contenido de la obra

               

              Manga

              La serialización comenzó en julio de 2006 en la revista mensual de manga shōnen Dragon Age de la compañía Fujimi Shobo. El primer tankōbon fue publicado por Kadokawa Shoten el 1 de marzo de 2007,4 con un total de siete volúmenes vendidos al 25 de abril de 2011 bajo su sello Dragón Jr.5 La serie quedó en receso desde finales de 2008 hasta marzo de 2010, con otro breve descanso entre mayo y julio de 2010.
              Una versión a todo color de H.O.T.D. llamada Highschool of the Dead: Full-Color Edition (学園黙示録 Preparatoria de los muertos: edición a todo color?) comenzó a salir en febrero de 2011 en la revista mensual Dragon Age. Los dos primeros volúmenes fueron publicados por Kadokawa Shoten el 25 de febrero de 2011, 6 7 y los volúmenes 3 y 4 lo fueron el 25 de marzo de 2011.8 9
              El manga ha sido licenciado para el lanzamiento internacional en varios idiomas y regiones. Se publica en España por Glénat España,10 (ISBN: 978-84-8357-567-3), en Alemania por Carlsen, en Brasil por Panini Comics, en Francia y Canadá (versión en francés) por Pika, en Polonia por Waneko,11 y en Taiwán por Kadokawa Media. El primer volumen fue lanzado en mayo de 2008 en España, en marzo de 2010 en Alemania, en abril de 2010 en Brasil, y en junio de 2011 en Polonia.

              Anime

              Una adaptación en anime dirigida por Tetsuro Araki y producida por MadHouse salió al aire en Japón el 5 de julio de 2010 en la televisora por cable AT-X con un total de 12 episodios; luego retransmitidos por TV Kanagawa, Tokyo MX, Chiba TV, KBS Kyoto, TV Aichi, TV Saitama, y Sun TV. Seis volúmenes de DVD y Blu-ray fueron lanzados por Geneon Universal Entertainment entre el 22 de septiembre de 2010 y el 23 de febrero de 2011.12

              Capítulos del Anime

              # Título Fecha de emisión Bandera de Japón
              1 «Spring of the DEAD13 »

              Hispanoamérica: «Primavera de los muertos»
              5 de julio de 2010
              2 «Escape from the DEAD14 »

              Hispanoamérica: «Escape de los muertos»
              12 de julio de 2010
              3 «Democracy under the DEAD15 »

              Hispanoamérica: «Democracia bajo los muertos»
              19 de julio de 2010
              4 «Running in the DEAD16 »

              Hispanoamérica: «Corriendo entre los muertos»
              26 de julio de 2010
              5 «Streets of the DEAD17 »

              Hispanoamérica: «Las calles de los muertos»
              2 de agosto de 2010
              6 «In the DEAD of the Night18 »

              Hispanoamérica: «En el silencio/la muerte de la noche»
              9 de agosto de 2010
              7 «Dead Night and the Dead Ruck19 »

              Hispanoamérica: «Noche de los muertos y multitud de muertos»
              16 de agosto de 2010
              8 «The DEAD Way Home20 »

              Hispanoamérica: «Muertos en el camino a casa»
              23 de agosto de 2010
              9 «The Sword and DEAD»

              Hispanoamérica: «La espada y los muertos»
              30 de agosto de 2010
              10 «The DEAD's House Rules»

              Hispanoamérica: «La casa de los muertos gobierna»
              6 de septiembre de 2010 # Título Estreno
              11 «DEAD Storm Rising»

              Hispanoamérica: «Creciente tormenta de muertos»
              13 de septiembre de 2010
              12 «All DEAD's Attack»

              Hispanoamérica: «El ataque de todos los muertos»
              20 de septiembre de 2010

               

              Ova

              Highschool of the Dead: Drifters of the Dead es el nombre de la Ova lanzada el 26 de abril del 2011 en Blu-ray.
              La obra comienza con una pequeña introducción de todo lo ocurrido en la primera temporada, luego se ve a los protagonistas contemplando una isla aparentemente desierta mientras se preguntan por qué han acabado allí. El día transcurre tranquilamente, con las chicas divirtiéndose y los chicos buscando provisiones: pero, al caer la noche la fogata que encendieron con hojas de hortensias les hace tener alucinaciones eróticas. En definitiva este Ova no tiene nada que ver con el anime, tan solo es un especial erótico del anime, para romper un poco el hielo entre los personajes.

              Música

              Openings

              Inserts

              • IS: "Infection" de Mell

              Endings

              Al contrario de la música de apertura (opening), los endings varían en cada capítulo y no se repiten, así tenemos:
              Fuente: Wikipedia


              Hellsing (La serie)



              Hellsing (ヘルシング Herushingu?) es una serie de manga escrita e ilustrada por Kōta Hirano que posteriormente tuvo su versión anime producida por Gonzo. Su primera edición fue en Young King OURs en 1997 y finalizó en 2008. Los capítulos individuales han sido publicados en diez volúmenes tankōbon por Shōnen Gahōsha en octubre de 2008. El manga relata los esfuerzos de los misteriosos y secretos Caballeros Protestantes Reales, "Hellsing", y sus combates contra vampiros, ghouls y otros enemigos sobrenaturales que amenazan al reino de Gran Bretaña.
              El manga está licenciado en inglés, en Norteamérica por Dark Horse Comics, en Australia y Nueva Zelanda por Madman Entertainment y en Singapur por Chuang Yi, mientras que la edición en castellano está licenciada por Norma Editorial en España y por Editorial Ivrea en Argentina. En 2001, Hirano comenzó a publicar los capítulos de una precuela, Hellsing: The Dawn, en ediciones especiales de Young King Ours, con seis capítulos lanzados en septiembre de 2008.
              El anime del mismo nombre fue producido por Gonzo y dirigido por Umanosuke Iida; sólo la primera mitad se basa en el manga, siendo el resto creación exclusiva para la pantalla. Son en total trece episodios que se emitieron en la Fuji Television de Japón desde el 10 de octubre de 2001 hasta el 16 de enero de 2002. La serie de OVA llamado Hellsing Ultimate ha sido producida por Geneon y animada por Madhouse y es fiel a la historia presentada en el manga. El primer episodio fue lanzado el 22 de enero de 2006.


              Personajes

              Artículo principal: Personajes de Hellsing

               Es el protagonista principal, el más poderoso guerrero de la Organización Hellsing. Es un "Nosferatus", el primer vampiro. En los OVA de la serie aparece un fragmento de pocos segundos donde se puede observar cuando el Dr. Van Helsing logra vencer a Alucard (haciendo referencia a la historia de Stoker) y se supone que es cuando lo adopta como parte de la organización. Sus armas principales son dos pistolas y sus balas que están fabricadas con metal bendito de la cruz de La Iglesia de Lancaster. Además de sus armas, posee poderes demoniacos que le permiten invocar o transformarse, dependiendo al rival que enfrente.


              Conocida en el transcurso del anime y manga como "Sir Integra", es la líder de la Organización Hellsing, que heredó a la edad de 12 años cuando su padre murió. Aunque frecuentemente parece estricta y dominante, ella es respetada y admirada, incluso por sus enemigos. Al ser la única mujer a cargo de una organización secreta de caza vampiros es muy cuestionada y presionada por sus acciones, y está en la mira de sus superiores y también de los caballeros de la mesa redonda, sociedad secreta de caballeros que manipulan los asuntos de Inglaterra desde las sombras.

              Era una policía que fue mortalmente herida cuando Alucard iba a destruir a un vampiro que se hacía pasar por cura. Al borde de la muerte y con un enorme agujero en el pecho, dejó que Alucard la convirtiera en un vampiro. Sirviendo al mando de Alucard, ella trabaja ahora para la Organización Hellsing.2 No puede beber sangre debido a que no se siente capaz de matar a un humano, a pesar de ser una vampiresa.

               Es un sacerdote guerrero o paladín que trabaja para la Sección XIII, Iscariote, del Vaticano.2 Anderson es el arma definitiva de Iscariote en la batalla contra los muertos vivientes. Con capacidades regenerativas y una variedad de armas sagradas, su misión es la completa destrucción de todos los demonios del infierno. Ya que esto incluye muchos de los subordinados de Hellsing, es uno de los mayores enemigos de Alucard.

                Organizaciones

                 

                Caballeros Protestantes Reales, Hellsing

                Artículo principal: Caballeros Protestantes Reales
                La Organización Hellsing (Caballeros Protestantes Reales es el nombre formal) es el foco central de la trama de la serie. La organización es una parte de la verdadera estructura de poder de Gran Bretaña, que es gobernada por una aristocracia oculta y por la monarquía. A la organización se le asigna la tarea de proteger el país de toda amenaza sobrenatural.

                Millennium

                Artículo principal: Millennium
                Se fundó antes del final de la Segunda Guerra Mundial por la Orden Especial #666 de Adolf Hitler, para investigar y usar fenómenos sobrenaturales con propósitos militares. En 1944, el proyecto de crear un ejército de vampiros fue arruinado por Walter C. Dornez de catorce años y su cómplice, Alucard (quien aparentemente había tomado la forma de una niña). Los investigadores de Millennium descubrieron una manera de transformar personas en vampiros por medios desconocidos (aunque se sugiere que involucra algún tipo de cirugía), y los monitorea usando chips computarizados implantados.2

                Iscariote

                Artículo principal: Iscariote
                Nombrada así por Judas Iscariote, el apóstol que según la mayoría de las fuentes considera que traicionó a Jesucristo, es el ala secreta del Vaticano, encargada de la persecución y exterminación de demonios (tales como vampiros) y herejes. En relación a otras secciones del Vaticano y a sus oponentes, es una organización muy joven, ya que fue fundada hace pocos años, reuniendo en ella a todos los agentes del Vaticano que poseen habilidades de combate y que operaban independientemente, o en otros departamentos. Dado que la Organización Hellsing no sólo emplea vampiros, sino que también opera bajo los principios del protestantismo, Iscariote es su rival natural, a pesar de sus objetivos similares. El principal protagonista de la institución es el paladín Alexander Anderson, que es el enemigo natural de Alucard.

                 

                Wild Geese (Gansos Salvajes)

                Los Geese son un grupo de mercenarios de alrededor de 80 miembros al mando del Capitán Pip Bernadotte. Parecen operar internacionalmente, habiendo realizado su última misión en Uganda en 1994, donde Pip perdió su ojo. Se desconoce la antigüedad de este grupo ni si Pip o uno de sus ancestros lo fundó. Los miembros son de etnia, edad y origen mezclados, y reconocen a Pip como su líder. Walter los describe como profesionales, pero en general, no son más efectivos en combate cuerpo a cuerpo contra vampiros que cualquier otro soldado humano.

                La Convención de los Doce

                Además de la Reina, Hellsing también responde a la Convención de los Doce o las Doce Convenciones. Esta organización, llamada también la Conferencia de la Mesa Redonda, es una sociedad secreta de caballeros (miembros del parlamento, líderes militares, y otros prominentes de la nobleza) que manipulan los asuntos de Inglaterra desde las sombras, casi como los Illuminati. También es similar a la antigua Mesa Redonda, que juraba lealtad al trono. Mientras que los Caballeros de la Mesa Redonda medievales ocupaban asientos alrededor de una mesa literalmente redonda (para simbolizar igualdad), los modernos caballeros se sientan en una mesa rectangular alargada, cuyos extremos los ocupan Sir Hellsing y Sir Hugh Islands.
                Puede que esto sea intencional, ya que Integra e Islands se muestran como los más poderosos e influyentes de la organización, aunque Integra sea la más joven. Sin embargo, en el OVA, la mesa es oval, haciendo la determinación de rango más difícil. Se desconoce si Abraham Van Helsing, fundador de la Organización Hellsing, fue incluido entre las filas de los caballeros. El único predecesor conocido de Integra es Arthur Hellsing, su padre, quien parecía actuar como el anterior "líder" de la organización. Es posible que Richard Hellsing buscara la posición de Integra como directora de Hellsing para poder convertirse en miembro de la Mesa Redonda, más que para liderar la organización. Sir Shelby M. Penwood es otro miembro que en el anime está a cargo de los medios, y, en el manga, de la seguridad naval. Otro miembro de importancia es Rob Walsh, tercero a la cabeza del Grupo, debajo de Sir Integra Hellsing y Hugh Islands.

                Producción

                Gran parte de la serie está tomada de la ficción occidental de finales del siglo XIX y comienzos del XX. Incluye elementos de los trabajos Cthulhu de H. P. Lovecraft y Drácula de Bram Stoker, mezclados con secuencias de acción de ritmo rápido.3 Los personajes principales son parte de la Organización Hellsing, inspirada por la Fundación Wilmarth de la Universidad Miskatónica de Lovecraft, una organización formada para luchar contra demonios y muertos vivientes. El segundo apellido de Integra (Wingates) se toma de La sombra fuera del tiempo (The Shadow out of Time) y la apariencia protoplásmica de los vampiros es muy parecida a la de un Shoggoth.3 En el volumen 4, una imagen de Alucard es notablemente similar a la clásica imagen lovecraftiana de Nyarlathotep, en su forma Lengua Sangrienta.
                En adición, el nombre «Hellsing» se deriva de Abraham Van Helsing, y se ha indicado que la serie tiene lugar en la misma línea de tiempo de la novela Drácula o que la película de Francis Ford Coppola debido a la referencia a Drácula llegando a Inglaterra en persecución de la mujer de sus sueños, un elemento usado sólo en la película. Alucard al revés es Drácula.

                Alusiones a otros trabajos

                En el anime y al comienzo del manga, Alucard posee un parecido con Vash, personaje de Trigun. En el volumen 6, página 126 del manga, los tatuajes en la cara de Zorin Blitz dicen "TRIGUNMAXIMUM". Además en la misma página los tatuajes dicen "Gungrave", refiriéndose al videojuego de disparos en tercera persona. También dicen en el siguiente orden: "BANDOFBROTHERS", "MISSIONIMPOSSIBLE", "BIGMAGNUM", TRIGUNMAXIMUM", "COMICMASTER", "EXCEL SAGA", "GUNGRAVE". El primero hace referencia a la serie Band of Brothers de HBO, el segundo a la serie de películas de Misión: Imposible, el tercero a la serie Screaming! Big Magnum Fuck, el cuarto al manga Trigun, y las dos últimas al manga Excel Saga y al videojuego Gungrave. En el volumen 7, página 43, los tatuajes de Zorin dicen: "BJORK", "ELVIS LIVES" ("ELVIS VIVE") en alusión a los cantantes Björk y Elvis Presley, respectivamente.
                Además a lo largo de los omake del manga podemos ver alusiones a otras obras como Fullmetal Alchemist (el Mayor está disfrazado de Edward Elric; Integra, de la maestra de los Elric, Izumi Curtis; y Anderson, de Scar), Be-bop High School (con Alucard, Anderson, Integra y Victoria disfrazados de personajes de Be-bop High School), Legend of Galactic Heroes (Integra está disfrazada de Yang Wen-Li y Alucard es la nave insignia Imperial) o Trigun (Vash termina segundo en el concurso del personaje favorito de Hellsing, tras Luke y por delante de Alucard, realizado por Luke Valentine en el volumen 7). También, en el omake 4, en la página 5, hay una imagen de uno de los personajes de Rosario + Vampire, en especial a Kokoa Shuzen en la camiseta del Mayor.
                Durante la serie se pueden observar otras alusiones a obras como:
                • Dune, ya que el arma de Victoria está bautizada a partir de Vladimir Harkonnen. Incluso aparece él en persona (en la versión cinematográfica) en un sueño de ella.3
                • El chacal, una de las armas de Alucard, comparte el mismo nombre con el criminal interpretado por Bruce Willis en ésa película. Willis mismo aparece en una secuencia de sueño cómica de Alucard balbuceando sin sentidos aparentes relacionados con la trilogía de La Jungla de Cristal.
                • Las obras de William Somerset Maugham ya que Walter aparece leyendo La luna y seis peniques (The Moon and Sixpence).
                • Schrödinger. El personaje de Schrödinger puede estar en todas partes y en ninguna parte al mismo tiempo y no está ni vivo ni muerto, como el Gato de Schrödinger.
                • Der Freischütz de Carl Maria von Weber. Rip Van Winkle se compara a sí misma y Alucard con Kaspar y Samiel respectivamente. La mayor parte del diálogo de Rip está sacado directamente de la ópera, y parte de la línea de Alucard "Es Sei! Bei den Pforten der Hölle!" es una cita exacta de Samiel. Las balas de mosquete mágicas de Rip son también una referencia a la ópera.
                • En el segundo episodio del OVA, Jan Valentine hace una referencia al código de Konami mientras le dispara a los soldados de Hellsing.
                • La serie Gundam en algunos uniformes y en el Harkonnen, que se parece al RX-78GP03S Gundam Denrobium Stamen, y el Harkonnen 2, que se parece al RX-78GP03 Gundam Dendrobium Orchis de Mobile Suit Gundam 0083: Stardust Memories.
                • El Pergamino de Ripley, un texto alquímico. Una porción está tallada en el ataúd de Alucard y lo recita en una parte del manga. El extracto en cuestión es: "The bird of hermes is my name eating my wings to make me tame" o en español sería, "El Ave de Hermes es mi nombre, comiéndome las alas para domarme".
                • La cita de Alucard "¿Eres un perro, un hombre, o un monstruo?" es una referencia a un aforismo de Nietzsche y a su idea de una moralidad esclava: "Quienquiera que luche con monstruos debería asegurarse de que en el proceso no se convierta él mismo en un monstruo".4
                • Full Metal Jacket. En el volumen 3, Victoria se queja a Walter por acoso sexual por parte de Pip, mientras él cita la canción para trotar del Sargento Hartman: "No sé lo que me han dicho; el coño de una esquimal es muy frío." ("I don't know what I've been told; Eskimo pussy is mighty cold."). En ese mismo panel, Hirano dibuja humorísticamente a Joker y al Soldado Raso Pyle/Leonard con una dona de jalea.
                • Aphex Twin. Su nombre y apariencia están como graffiti en una pared al comienzo de Balance of Power (1).
                • Star Wars. Walter menciona la nave de Han Solo, el Halcón Milenario, al discutir sobre Millennium.
                • Under Siege. En la película, un barco militar es secuestrado gracias a la complicidad del segundo al mando, la tripulación es encerrada en la prisión de la nave y un helicóptero un equipo de rescate se envía al barco. Eventos similares ocurren en el volumen 5.
                • El príncipe de Nicolás Maquiavelo. El Mayor se refiere a una de las reglas básicas de Maquiavelo en el capítulo 24.
                • En Entrevista con el vampiro de la escritora Anne Rice un vampiro tiene el nombre de "Alucard".3
                • Castlevania. el personaje Alucard lleva el mismo nombre que el mitad vampiro-humano que el Alucard de la serie nombrada, compartiendo rasgos físicos y poderes. En las versiones nuevas de Castlevania Alucard se cambia el nombre a Genya Arikado.
                • El antagonista Montana Max tiene el mismo nombre de un personaje de la serie de televisión de los 1990s Tiny Toon Adventures que era conocido por ser increíblemente rico y arrogante, aparte de muy bajo. Es posible que Hirano eligiera este nombre debido a sus rasgos similares.
                 

                  Contenido de la obra

                  Capítulo piloto

                  The Legend Of The Vampire Hunter es un manga one-shot del género hentai escrito por Kōta Hirano, que posteriormente modificó, eliminando las escenas de hentai, para crear la serie de Hellsing.5 La historia se desarrolla en lo que parece ser una zona de conflicto, donde las tropas de la Organización Hellsing han sido atacadas por vampiros. Alucard llega buscando supervivientes, y supone que Yuri Kates (una chica soldado que recientemente se alistó recientemente en Hellsing) ha sido capturada viva porque no estaba entre los cadáveres. Yuri estaba siendo ultrajada por un vampiro llamado Hellman, mientras que su hermano sólo los observaba. Alucard entra en la habitación y los mata. Yuri continuará al servicio de la agencia Hellsing como una vampiresa.

                  Manga

                  Artículo principal: Volúmenes de Hellsing
                  El manga comenzó a publicarse en Japón en junio de 1997 y terminó en octubre de 2008, en la revista Young King OURs.6 Los capítulos individuales han sido publicados en 9 volúmenes tankōbon por Shōnen Gahosha, desde septiembre de 1998 hasta noviembre de 2007;7 8 El volumen final fue el 10, el cual salió a la venta en Japón el 27 de marzo de 2009.9 Hirano trabajó con un entintado y tono altamente detallado y de líneas gruesas; también hizo uso de sombras pesadas, con grandes áreas oscurecidas por sombra. Fue usado como efecto para agregar drama o tensión a una escena.
                  La versión la inglesa del manga la publica, Dark Horse Comics; el primer volumen lo lanzó el 1 de diciembre de 2003 y el volumen 10 lo lanzó el 19 de mayo de 2010;10 En otros idiomas las publicaciones han sido, la española, Norma Editorial; la francesa, ediciones Tonkam; la italiana, Dynit; la alemana, Planet Manga; la polaca, Japonica Polonica Fantastica; la argentina, Editorial Ivrea; la danesa y la sueca, Mangismo; y la versión en chino tradicional, Tong Li.11 Chuang Yi publica la serie en versión inglesa en Singapur con seis volúmenes lanzados hasta octubre de 2008, y por un acuerdo con la empresa, Madman Entertainment para un reestreno de esos volúmenes en Australia y Nueva Zelanda.12 13
                  En 2001, Hirano también comenzó a trabajar en una protosecuela de Hellsing, llamada Hellsing: The Dawn. Se publica a intervalos irregulares en ediciones especiales de Young King OURs, con seis capítulos lanzados hasta septiembre de 2008. El autor declaró en una entrevista que terminará Hellsing con el volumen 10, y que tiene otro proyecto planeado: Susume Ikaryaku, el cual ha estado realizando.14 En abril de 2009, reveló su nuevo proyecto titulado Drifters. The Dawn destaca a Walter C. Dornez con catorce años y a Alucard, en forma de muchacha de 14 años, atacando la base de operaciones de Millennium, en Varsovia, Polonia en septiembre de 1944, durante el Alzamiento de Varsovia. La publicación está programada para continuar después de la conclusión de la serie principal de Hellsing.

                  Anime

                  Artículo principal: Episodios de Hellsing
                  Después del estreno del manga, Gonzo produjo una serie animada de trece episodios usando los mismos personajes, pero con una historia completamente diferente al manga.15 Escrito por Chiaki J. Konaka y dirigido por Umanosuke Iida, la serie se emitió en Fuji Television el 10 de octubre de 2001 hasta el 16 de enero de 2002. La serie está licenciada en inglés para Norteamérica por Geneon Entertainment, en el Reino Unido por ADV Films, en Australia por Madman Entertainment y al castellano en España por Selecta Visión.

                  Banda sonora

                  El anime, como tema de apertura, usa la canción The World without Logos por Yasushi Ishii para los trece capítulos de la serie. Asimismo, usa como tema de cierre la melodía "Shine" por Mr. Big.
                  El final de cada episodio de Hellsing Ultimate usa varios pedazos de música instrumental compuesta por Hayato Matsuo y que fue realizado por la Orquesta Filarmónica de Varsovia. Los títulos son "Gradus Vita", "Letze Battalion", "Merche Funebre", "Gentlemen, soldiers of the Batallion" y "Song of Demeter". Otras canciones del OVA son "Shintoushite" y "Magnolia" de Suilen.

                  CD de música

                  Se han compuesto dos CD de canciones realizados por Yasushi Ishii y que han sido distribuidas por Geneon para la serie animada de Hellsing. Hellsing Original Soundtrack: Raid fue distribuida el 1 de julio de 2003 y que contiene 20 canciones.16 El segundo cd de canciones Hellsing Original Soundtrack: Ruins, contiene 22 canciones más que se emitieron el 2 de septiembre de 2003.
                  En el 2008, apareció el disco de Hellsing Ultimate, compuesto en parte por Hayato Matsuo y llamado Hellsing OVA Original Soundtrack - BLACK DOG, en el cual aparece el tema de cierre del Ova V, Song of Demeter, entre otras.17 18 También se lanzó un DVD-Audio mini-soundtrack llamado Premium Disk - Warsaw Recording Selection y compuesto por 9 canciones.19 Otra publicación llamada Nazi CD se publicó con el Hellsing I-V Blu-ray BOX, compuesta por 14 canciones. Las canciones vocales de Suilen fueron lanzadas por la banda en su mini-álbum THE DAWN.20

                  OVA

                  Hellsing Ultimate es una animación original en vídeo (OVA) producida por Geneon y animada por el estudio Madhouse. El primer episodio de cincuenta minutos fue estrenado en DVD para la región 2, en Japón el 10 de febrero de 2006, el segundo el 25 de agosto del mismo año, el tercero el 4 de abril del año siguiente y el cuarto el 22 de febrero de 2008.21 El quinto episodio fue estrenado en DVD en Japón el 21 de noviembre de 2008.22 Para el 24 de julio de 2009 se lanzó el sexto episodio en Japón y el 23 de diciembre el séptimo.23 24 El DVD del séptimo episodio incluye un tráiler que anuncia el octavo, que se lanzó el 27 de julio de 2011.25 26
                  Las series OVA son licenciadas en los Estados Unidos por Geneon USA. En la producción del doblaje al inglés Geneon utilizó la mayor parte del doblaje utilizado para la serie animada. El primer episodio en DVD, fue estrenado en la región 1, el 5 de diciembre de 2006,27 después de emitir el episodio en la convención Anime Expo de 2006. Aunque Geneon USA paró la distribución de sus títulos en 2007,28 tras la distribución del segundo episodio el 12 de junio y del tercero el 16 de octubre, en 2008 la distribución norteamericana fue asumida por Funimation Entertainment.29 Funimation estrenó el cuarto episodio el 23 de septiembre de 2008 y simultáneamente, la empresa estrenó de nuevo los tres primeros episodios.30 31 En el Anime Expo 2010, Funimation Entertainment anunció el lanzamiento de los OVA's 5-7 y la retransmisión de la serie televisiva para el 201132 En agosto de 2010 apareció el pack de los OVA 1-5 en Blu-ray.33
                  En los OVA, los Caballeros Protestantes Reales deben enfrentarse al grupo separatista nazi, Millennium, dirigido por el Mayor. Es una organización que está dispuesta a todo con tal de vengarse de Hellsing, quienes los derrotaron en la Segunda Guerra Mundial. También tiene como objetivo central de existencia llevar la guerra a todos los rincones del mundo. Aparecen personajes que no fueron considerados dentro de la serie de televisión y que son propios del manga, como Rip Van Winkle, Zorin Blitz, El Capitán, Schrödinger y el Mayor. En esta ocasión, se muestra una fuerte exhibición de los Neonazis a diferencia de la serie, es más explícita y de un carácter sombrío. Millenium también se conoce como "Letzte Bataillon".

                  Recepción

                  En 2005, los volúmenes sexto y séptimo de la serie manga de Hellsing estuvieron en la clasificación de Diamond Comic Distributors, entre los más vendidos del año en Estados Unidos.34 En noviembre de 2007, el noveno volumen estaba entre los diez primeros en ventas de la clasificación japonesa.35 36 La serie de anime tiene una calificación de 6,9 para los usuarios de Filmaffinity,37 y de 8,7 para los de la página web TV.com.38 Hellsing también fue nominado al premio American Anime Awards del 2007. No obstante, la serie no consiguió ningún premio en ninguna categoría.39

                  Fuente: wikipedia